O chocolate foi inventado por um grande apaixonado, para representar o quão saboroso era seu amor.
Proveniente do cacau, fruta que há muito tempo era utilizada, desde a produção asteca da bebida dos deuses até sua primeira utilização para produzir o chocolate, o jovem fez dele seu alimento.
   As pessoas começaram a se interessar pelo chocolate e então o jovem apaixonado decidiu comercializar esse elixir do amor. No entanto, surgiram concorrentes que muitas vezes nem amando estavam, e que por verem o lado comercial do produto estavam mais prósperos que o produtor inicial.
   O jovem então, para suprir o tempo perdido, resolveu inovar. Para adocicar e tornar ainda melhor aquele produto, resolveu adicionar frutas. Todavia, percebeu que seria necessário muito mais tempo e trabalho para incrementar o chocolate, e portanto seria mais caro, e ele continuaria sem grandes lucros, e principalmente porque a fruta liberava água, o que diminuia o tempo de preservação do chocolate.
   Mas ele, agora quase homem, não parou por aí. Queria a perfeição do produto e o monopólio sobre seu comércio. Porém, ao passo que seu negócio atingia a perfeição o seu amor desmoronava. Sua amada, colocada em segundo plano, largou-o em busca de alguém que não apreciasse o chocolate. Do amor daquele jovem, que tornou-se homem, restou apenas o vício naquele que um dia deu sabor ao sentimento, o chocolate.
   Eis que nosso homem apaixonado descobre que o mesmo que adocicou, amargou sua relação. Contudo foi o chocolate o único consolo de sua perda. Ele deslumbrou-se com o poder de tal produto, e por fim decidiu abandonar o comércio dele. Passou o resto de sua vida intercalando o chocolate e suas emoções, a cada momento representando um “sabor” diferente.
   Chegamos então às atuais utilizações do chocolate. Seja para adocicar a conquista, o amor, para pedir perdão e mostrar arrependimento, seja para se despedir, tornando os últimos momentos mais doces, ou até mesmo para suprir a dor de um amor perdido.

Âmela Caroline

Juliana Motta

Girando sobre uma órbita consumista a sociedade tem se mostrado cada vez mais efêmera, menos firme naquilo que, há algum tempo atrás, era a principal luz do caminho humano, a razão. O passado marcado pela repressão e pela treva parece não influenciar nas escolhas contemporâneas. Ao incorporar o consumismo como condição existencial, o homem nega seus valores, conquistados através de importantes embates históricos, e os inferiorizam, os tornam descartáveis.

O homem, como ser desejante que é, deixou de buscar a solução de seus problemas em ideologias para buscar em shoppings ou nas “25 de março”. Simultaneamente, o pensamento próprio foi substituído pelo pensamento adquirido, aquele oferecido pela mídia, o motor do consumo.  Essa alienação é a condição para uma sociedade consumista, afinal, como nos entregaremos aos desejos mundanos tendo em nossa mente pensamentos críticos?

O consumo, ao assumir caráter existencialista, tornou-se uma patologia. A compra do necessário para se viver foi trocada pela necessidade de se comprar para viver. E isso mostra evidencia a banalização dos valores humanos, já que a compra sugere algo passageiro, que logo precisa ser substituído, pois já não atente as necessidades ou aos desejos. Se antes o que impedia a evolução de uma sociedade era seu caráter monárquico, baseado no mercantilismo, na falta de mobilidade social e na repressão cultural, hoje é a liberdade que cega o individuo, desnorteando-o e levando-o cada vez mais a extremos.

A sociedade , eufórica diante do poder de escolha, tem invertido o sentido de liberdade. Esta, ao invés de iluminar o abismo em que se encontrava a sociedade, tem soterrado a mesma cada vez mais. Homens, seres capazes de se eternizarem no tempo, antes dependiam de homens, agora dependem de produtos, que não irão além de algumas memórias. O que era pra trazer felicidade só tem levado á beira do abismo.

Gabriela Porto

         Beth Carvalho realizou um antigo sonho ao lançar o DVD ” Beth Carvalho canta o samba da Bahia”, um projeto há muito tempo idealizado. O DVD apresenta um sofisticado documentário a respeito do samba-de-roda, um rico registro cinematográfico dessa divertida e alegre tradição imaterial brasileira.

        O documentário recebe o nome de ” Quero ver as cadeira bulir ” e foi dirigido por Marta Jourdan, que soube resgatar tão bela e preciosa manifestação cultural brasileira e que hoje, apresenta diversas vertentes. Duas modalidades são mais comuns no samba-de-roda: o samba chula e o samba corrido, que nos conduzem a outro tempo e espaço, esquecidos no caminho do samba atual, do samba carnavalesco, do Samba do Rio, que se apresenta com uma coreografia e cenografia utilizada juntamente com o samba-enredo das escolas de samba.

        Porém, o samba-de-roda até hoje, persite, graças aos atuais mantedores do ritmo, hoje, pouco cuidado pela própria Bahia, como lamenta o sambista Roque Ferreira, no curta ” Se a Bahia é mãe do samba, ela é uma péssima mãe. “

        Direto do Recôncavo Baiano, de onde se espalhou para o Rio de Janeiro, para São Paulo e até Minas Gerais, o samba-de-roda, a matriz do samba, é apresentado no curta como mais que uma dança, o ritmo envolve cultura e crença religiosa. O samba-de-roda é festa e também religião, depois do horário de reza a festa é regada com samba.

        O samba-de-roda foi tombado pela Unesco como um patrimônio imaterial da humanidade, por atestar a riqueza e a tradição cultural dos escravos africanos levados para a região do Recôncavo. Essa forte ligação do samba-de-roda ás tradições culturais escravas, incluem, entre outras, o culto aos orixás e caboclos. Essa herança cultural negro-africana se mesclou com os traços culturais trazidos pelos portugueses, como certos instrumentos (viola e pandeiro principalmente).

        Em meio a batuques e danças o curta apresenta depoimentos de célebres cantores, compositores e figuras marcantes como Gilberto Gil, Maria Bethânia, Danilo Caymmi, Carlinhos Brown, Olodum, Edil Pacheco, Roberto Mendes, entre outros, que possuem importantes músicas que marcam a imagem do samba brasileiro, como a música de Vinícius de Moraes em que ele diz : ” O samba nasceu na Bahia, se hoje ele é branco na poesia, é negro demais no coração. “. Mas o samba é muito mais do que poesia, ele é tradição, é história, é um modo de vida daqueles que se vêem capazes de dançar samba e iver o samba por toda a vida.

        “Quero ver as cadeira bulir´” é um ótimo documentário, muito bem produzido e bem pensado que nos mostra a matriz do samba, a origem de todos os tipos de samba que hoje, são conhecidos. A matriz deve ser preservada. Para preservar é preciso conhecer, e é por meio de trabalhos como este documentário, que nos ajudam a enxergar a beleza de manifestações culturais tão próximas, e tão distantes ao mesmo tempo, afinal, não se pode deixar o samba morrer.

                                        Âmela Caroline Ribeiro

Na faculdade, havia uma rixa entre os estudantes de arquitetura e engenharia. O pessoal da arquitetura inventou um apelido para acabar com os inimigos. ” Todo estudante de arquitetura é meio arrogante, acha que os engenheiros estão abaixo. Tinha um pessoal na engenharia que usava aquelas roupas de surfista, e , para irritá-los, fazía-mos questão de chamá-los de “engenheiros” e, mais do que isso, engenheiros do Hawaii, que é um paraíso meio Kitsch”.

Na época, Porto Alegre e Brasil presenciaram uma explosão de bandas punk, quase sempre com nomes heróicos: Legião Urbana, Titãs, Cavaleiros do Apocalipse etc.  O que segundo Humberto, também contribuiu para a adoção do nome. ” Sempre me assustou essa coisa heróica da música pop , porque te leva a ser semideus. Engenheiros do Hawaii era um nome meio desmistificador, ninguém nos levaria a sério. É um nome que até hoje nos protegem de nos encararem como sacerdotes”.

11 de janeiro de 1985 foi a data do primeiro show, por sinal coincidindo com a abertura do Rock in Rio I. Na semana seguinte tocaram na faculdade de medicina (palco das primeiras vaias). Depois disso, continuaram tocando em bares e levando fitas para as rádios.

Naquele tempo a BMG resolveu lançar a coletânea Rock Grande do Sul. Só com bandas dos Pampas. Produziram um festival no Gigantino para escolher os grupos, os Engenheiros passaram no teste… por pouco!

Eles entraram no LP com duas canções, uma delas, Sopa de Letrinhas, estourou no Sul. Com o sucesso, a BMG resolveu lançar um LP só dos Engenheiros, e, nasceu assim, Longe Demais das Capitais.

Puxado por músicas como Toda Forma de Poder, que foi tema de uma novela global (Hipertensão), crônica, Longe Demais das Capitais e Sopa de Letrinhas, os Engenheiros foram ganhando status no sul.

Marcelo saiu da banda, e entrou no seu lugar Augusto Licks.  Augusto tinha uma guitarra mais anos setenta, que juntamente com o amadurecimento de Humberto como compositor, trouxe outro ritmo á banda. Surge o segundo LP do trio: A Revolta dos Dândis (1987). Nesse disco começam a surgir os primeiros “enroscos” com a crítica. Os Engenheiros eram chamados de etilistas, e até fascistas. Acusações causadas pelas citações presentes nas letras de Humberto que ia de Albert Camus e Jonh Paul Sartre.

Os Engenheiros seguiram sua carreira, foram crescendo como banda e lançando vários outros discos, e como sempre brigando com a crítica. No meio de toda essa briga, foram convidados para tocar no Rock in Rio II, juntamente com Guns n’Roses, Sepultura, Capital Inicial, Lobão etc..Enquanto os artistas nacionais eram apedrejados pelo público, os Engenheiros fizeram um show que levantou o público com sucessos como Alívio Imediato emendada com Help dos Beatles e Era um Garoto… os Engenheiros foram a única banda brasileira a se apresentar no festival elogiada pela revista americana New York Times, enquanto a Folha de São Paulo ignorava duas apresentações da banda para um Ibirapuera lotado, não divulgando nem o roteiro.

 Foram no total 18 discos oficiais. Cada um com suas influências e características marcantes. Em 2004 a banda lançou o Acústico MTV, o que a tornou mais pop, grande partes dos fãs de fé da banda preferem a outra fase, e pedem: “Pop poupe os EngHaw”  Depois do acústico MTV, lançaram o Acústico Novos Horizontes, que, na minha opinião, se diferencia bastante do som original da banda.

 Humberto hoje está fazendo uma parceria com Duca Leindecker, integrante da banda Cidadão Quem, A Dupla toca num som bem acústico músicas dos Engenheiros e dos Cidadãos Quem, chama-se Pouca Vogal. Não sei se os Engenheiros voltarão a fazer shows.

 A banda já mudou várias vezes de integrantes, o único que permaneceu foi Humberto Guessinger, portanto sem ele a banda não continua. Torço para que ele volte a tocar com os Engenheiros e voltem a ser o que eram antes, sem mais discos acústicos.

Luise Tipple

Quando digo que viajei à Barcelona quero dizer muito mais do que “os livros nos levam onde quisermos”. Sim, eles levam, mas o que eu realmente quero deixar registrado é essa capacidade de Carlos Ruiz Zafón tem de envolver os leitores a tal ponto que se sintam parte da história.

Lembro até hoje de tudo o que passei enquanto lia  “A Sombra do Vento”, lembro-me de todas as sensações, do frio na barriga nas situações de suspense e perigo, do desejo de que tudo terminasse bem entre Daniel e Bea, dos risos das ironias de Fermín, da raiva (e do medo) dos que eram maus, do espanto diante de tantas revelações inimagináveis, do desejo de saber como termina a história, porém, sem querer ter que largar o livro, enfim, até mesmo nos momentos em que eu não estava lendo eu me sentia integrante da história.

Com “O Jogo do Anjo” está acontecendo exatamente o mesmo. Estou prestes a terminar o livro, os mistérios começam se tornar mais intensos e atrativos e, de repente, sentada no banco de trás do carro, voltando de viagem, a observar o céu, eu me surpreendo vivendo a história, buscando uma solução para a alegria geral da nação pertencente à esse livro. É incrível como, de repente, eu me pego tão afeiçoada a pessoas que, diga-se de passagem, foram feitas de letras, como eu quero a felicidade para elas, assim como quero pra quem está ao meu lado em carne e osso e como eu me preocupo com elas.

Gabriela Porto

          Existem livros capazes de nos transportar para diferentes sentimentos e fantasias, livros que nos fazem sonhar e que nos fazem sentir bem, livros nos quais mergulhamos tão profundamente, que afogamos em um inesquecível e fascinante mundo, em outro tempo e espaço, onde a cultura é outra, os modos são outros, mas que podemos nos inserir e viver intensamente a história que se passa. Assim nos desligamos do mundo real, e esquecemos por um momento tudo o que se passa lá fora, no caótico trânsito, no tumultuado banco, na barulhenta rua com seus vendedores ambulantes e anunciantes, e podemos então desfrutar de um magnífico mundo de fantasias, onde tudo é realizável.

          Eu tive o prazer de ler um desses livros recentemente, A Sombra do Vento. Indico a todos que desejem fantasiar e se deliciar com um romance misterioso, enigmático e inteligente.

          O livro A Sombra do Vento, escrito por Carlos Ruiz Zafón( também autor de O Jogo do Anjo- ótimo livro- hehehe )  possui uma narrativa eletrizante, que nos envolve de forma comovente e sedutora, tornando impossível largá-lo. Foi o que aconteceu comigo! Não pude largar o livro enquanto não o lesse todo. Sabe aquele livro que não te cansa, não desgasta, e que te entusiasma? É, foi a minha situação.

          O enredo mistura gêneros como o romance de aventuras de Alexandre Dumas, a novela gótica de Edgar Allan Poe e os folhetins amorosos de Victor Hugo. Carlos Ruiz Zafón conseguiu transmitir fortes sentimentos com seu grande triunfo de contar histórias. A história tem como cenário a grandiosa Barcelona, com suas largas avenidas, seus casarões abandonados, sua atmosfera gótica e obscura , isso para ambientar um eufórico e arrebatador romance que é capaz de nos situar em meio a antiga Barcelona, onde se vê o poder da cultura, a riqueza daqueles que valorizam livros e a tragédia do esquecimento.

          O livro nos envolve de tal forma que não se consegue parar de ler, até que se desvende o mistério que paira toda a história e seus personagens.

          Por fim, Carlos Ruiz Zafón consegue manter seu leitor atento e entusiasmado do início ao fim, com uma narrativa envolvente e que não pode ser prevista, é realmente enigmática. Terminar o livro é ruim, ver que está chegando ao fim é muito ruim, dá vontade de continuar lendo, e lendo, vontade de que a história não acabasse, mas não é possível. O que me resta? Adimirar tão apaixonante romance e levá-lo a pessoas que possam também deliciá-lo e amá-lo!

ps. : Devo parecer exagerada, mas realmente amei o livro! hehehe Espero que quem o ler sinta o mesmo ! =]

Âmela Caroline

Lembrei-me agora do filme  “Um Ato de Coragem” (muito bom). Também um bom exemplo. O pai deseja a salvação de filho a qualquer custo e, diante da inércia do hospital e das seguradoras de saúde, ele faz o cardiologista e mais alguns presentes no hospital de reféns. Como todo filme hollywoodiano esse tem final feliz. Porém, nós sabemos que a atitude desse pai foi inconsequente. Um outro exemplo (um tanto quanto comum) é a maioria dos nosso polítcos. Pretendendo construir um grande patrimônio, eles simplesmente praticam corrupção, sem pensar em como isso afeta a população.

Enfim, acho que deu pra entender.

Busque por seus ideais, mas lembre-se sempre que assim como você o outro é humano e, portanto, quer e tem o direito de ser feliz.

Gabriela Porto

PS.: Não se esqueçam, assim como o sonho alimenta o trabalho, o trabalho alimenta o sonho. Sonhar não basta, é preciso buscar.

Gabriela Porto

A vida nos proporciona uma série de aventuras. Dentre elas, está a oportunidade de conhecer e conviver com pessoas incríveis. Essas pessoas são muitas vezes amadas e até odiadas por nós. No entanto, não conseguimos ficar longe delas. São pessoas que marcam em nossas vidas. E que são capazes de nos fazer acreditar que, por mais que esteje dando tudo errado, ainda há muito para ser vivido. Com a presença delas, sentimos que estamos fora do tempo, e passamos a valorizar cada momento vivido.

Jackeline Félix